音樂教育論文精品(七篇)

序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇音樂教育論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

摘要：中小學音樂課本所選的歌曲一部分可取近年優(yōu)秀的流行歌曲，另一部分可保留現(xiàn)存音樂課本中的優(yōu)秀的歌曲。當代優(yōu)秀兒童歌曲的創(chuàng)作量不大，適合學生演唱曲目更是太少。現(xiàn)有音樂課本的理論等內容過于專業(yè)化，使學生不易接受。我們的教育應從單純的唱走向多元化，奧爾夫音樂教育體系帶給我們新的啟發(fā)。21世紀的多媒體課件的使用，為現(xiàn)代音樂教育提供了有力的保障。一切都要以務實求真為基礎，我們的音樂教育才能取得真正意義上的成功。前言:21世紀已經不再允許我們使用過時的教學理念和教學模式了，為了適應世界的變化，為了適應當代學生的發(fā)展變化，我們的音樂教學是否也應該發(fā)生某些變化呢？當代中小學音樂教育存在哪些弊病？我們針對弊病作如何改進？音樂需要天地，天地需要音樂。課堂是傳授音樂的最佳的地方，我們戰(zhàn)斗在第一線上的老師們讓孩子們乘著歌聲的翅膀飛翔、飛翔……

關鍵詞：當代中小學音樂教育思考

今年亮相春晚的一首網絡歌曲《老鼠愛大米》讓處在音樂干涸期的流行樂壇為之一震，成為此次春晚的一個亮點。《老鼠愛大米》以其詼諧、風趣的歌詞和簡單明朗的旋律走進了萬戶千家。而我們的音樂課本呢？有多少歌曲是現(xiàn)在的學生所喜歡的呢？這也并不是說我們的課本過時了，也不是說讓我們的課本完全的改版成通俗歌曲曲譜。但是，我們不得不承認，流行歌曲因其大眾化正正被更多的非音樂專業(yè)的聽眾所接受。因此，選取近年優(yōu)秀的流行歌曲到中小學音樂課本是完全有必要的。而對于現(xiàn)存音樂課本中的優(yōu)秀的歌曲應予以保留，雖然這些歌曲離我們的生活漸漸變得遙遠。但是，其對中國乃至世界的音樂文化的發(fā)展起到了不可磨滅的作用，是人類精神的寶貴財富之一，我們有必要并且很有必要將傳成下去，這是歷史賦予我們的責任和義務。

下面再來談談關于音樂創(chuàng)作的問題。眾所周知，兒童歌曲的創(chuàng)作后的利潤是非常的低，而創(chuàng)作一首流行音樂，再經過包裝，它的利潤將成倍增長。因此，當今樂壇總趨勢是創(chuàng)作兒童歌曲的作家越來越少，而創(chuàng)作流行音樂的作家卻是越來越多。這是一個可悲的局面，不知道那些整天高喊著“一切為了孩子們”的專家作何感想，連讓孩子們唱的音樂都沒有，還談什么素質教育？現(xiàn)在的中小學音樂教材中所選歌曲竟然還是那些70-90年代的兒童歌曲，而近年的雖為數(shù)不多卻也不乏優(yōu)秀的兒童歌曲卻沒有或幾乎沒有選入現(xiàn)在的教材，更別提音樂界的一些最新成果的展示。一方面是優(yōu)秀歌曲的數(shù)量無法保證，另一方面也是由于我們的教材更新時間根本無法保證，造成了我國中小學音樂教育外部設施的缺乏，使我國的廣大地區(qū)的音樂教育形同虛設。這是我國的各級官員們特別是打著“孩子至高”應旗號的人們應該認真檢討反思的。我們中小學的音樂教學的目的到底是什么？當今我國的中小學音樂教材總體數(shù)量較多，而幾乎每本教材都會談到音樂基本理論、視唱、練耳等音樂專業(yè)課程，不是中小學音樂課就不該介紹這些內容，是在是因為其難度以靠近音樂專業(yè)本科教學難度。這一點似乎是受大浪潮（應試教育）的影響。學生們被填塞滿了諸如音符、休止符、音階、音程、和弦、調、調式、曲式以及數(shù)十種音樂記號，并視唱帶有一個、二個、甚至三個升降號的曲調，聽辨音程、和弦、調式，聽寫旋律，分析曲式等等。這種狀況，使得我們的基礎音樂教育培養(yǎng)了一批又一批由于無法逾越“雙基”高墻而面對音樂產生自卑與冷漠心態(tài)的失敗者。我們進行中小學的音樂教學的目的到底是什么？這是一個很難回答卻也很好回答的問題。為了孩子，為了提高孩子們的藝術素養(yǎng)。但是，通過這種填鴨式的方式真能提高孩子的藝術素養(yǎng)？答案是否定的。孩子們愛音樂卻不愛音樂課，這恐怕是世界上最滑稽卻又最傷悲的事了。那種先練打節(jié)奏，接著唱音符，然后讀歌詞，最后填歌詞的老套教學法以不能再適應如今的音樂教學，老師一本正經的嚴肅認真的教學恐怕也是收效甚微，機械、呆板的訓練方式使如今的漸漸適應快餐文化的孩子們感到厭倦。因此，音樂教學改革迫在眉睫。我國的音樂教育是從學堂樂歌發(fā)展起來的，而當時的學歌的唯一形式就是口傳心授，這是由當時的教學環(huán)境所決定的，而如今，處于21世紀前沿的新一代的人民音樂教師還用這種老式的教學法那才是貽笑大方。首先，我們的了解音樂是一種怎樣的藝術？音樂是一種聽覺藝術，是把音按一定的規(guī)律組織起來，使人聽之產生美感的藝術。既然它是聽覺藝術，聽也就是欣賞才是真正的“主角”。因此，我們的課程教學方向應該逐漸轉向以欣賞為主的教學模式，我們開設音樂課的目的也就是培養(yǎng)廣大學生的音樂感受能力，正如周大風同志在其《音樂教育改革芻議》中提到的那樣“當務之急首先要改變幼兒園、小學、中學、師范學校的音樂教育的結構。改革‘以歌唱為中心，識譜為輔’，而代以欣賞、器樂、歌唱三者并重的音樂教育結構。尊重音樂教育藝術是以感受為特征的規(guī)律，讓學生在課內課外多聽民族的樂曲，……從小培養(yǎng)他們對民族音樂的感情和愛好。特別要注意‘聽比唱更重要的規(guī)律’。”。

認識到了現(xiàn)在所存在的問題后，我們的老師們應如何改良我們的音樂教學法呢？當代世界著名的德國作曲家，音樂教育家卡爾.奧爾（1895—1982）給出了明確的答案。這種用音樂和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的新的形式，是一種人們必需自己參與的音樂，即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結構；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的、適合于兒童的。

奧爾夫原本性音樂教育的原理具有以下幾點：

1、綜合性；

2、即興性；

3、親自參與、訴諸感性、回歸人 本；

4、從本土文化出發(fā)；

5、適于開端；

6、為所有人。

其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構成部分。

篇(2)

首先，幼兒在入園時播放悅耳的輕音樂，使幼兒一入園就進入到安靜舒適的音樂環(huán)境之中，使其愿意到幼兒園來，并愿意參加活動。園里活動中設有音樂角，配有麥克風以及符合幼兒特點的節(jié)奏樂器和紗巾，彩條，民族帽子等創(chuàng)設條件和環(huán)境，滿足幼兒的唱，跳，欣賞和動手操作的愿望。其次，就餐時播放音樂。音樂能有助于驅除腦力和體力的疲勞，優(yōu)美的音樂有利于幼兒的消化吸收，增強身體健康。一邊吃飯一邊聽音樂利于幼兒養(yǎng)成吃飯不說話的好習慣。再者，午睡時播放安靜、抒情的搖籃曲，有助于幼兒入睡。音樂能夠有效消除幼兒午睡時的恐懼心理，尤其是新入園的孩子。另外，起床這一環(huán)節(jié)是不好把握的。我便采用比較歡快的曲子，讓幼兒在這樣的音樂環(huán)境中穿衣，入廁，洗手，然后回到自己的座位上。整個環(huán)節(jié)有條不紊，幼兒也非常愉快。一日生活的每個環(huán)節(jié)都用音樂來指揮，有助于孩子們從小養(yǎng)成良好的生活、衛(wèi)生、學習習慣。在環(huán)節(jié)緊張或幼兒集合時，播放節(jié)奏緊張的音樂，容易使幼兒建立條件反射。在區(qū)域活動結束時，教師彈奏《小松樹》，幼兒會馬上收拾活動區(qū)域內的材料，入廁彈奏《小鳥飛》，幼兒便學著小鳥飛，有條不紊地入廁。教師彈奏《士兵進行曲》，幼兒便拍著手有秩序地排隊。這樣，一日活動的各個環(huán)節(jié)都用音樂來指揮，幼兒不僅在潛移默化中對音樂產生了興趣，而且還充分地調動了幼兒的積極性、主動性和創(chuàng)造性。

2通過舞蹈教學，培養(yǎng)幼兒對音樂的表現(xiàn)力

幼兒舞蹈教育是在音樂伴奏下，教師根據(jù)音樂性質引導孩子用動作來表現(xiàn)音樂內容的一種表現(xiàn)形式，也是學前教育不可缺少的教育內容。它對幼兒身心健康和陶冶情操具有重要意義。幼兒正處于以形象思維為主的階段，容易接受生動、活潑的事物。優(yōu)美的舞蹈動作能生動地體現(xiàn)音樂的意境、起伏的旋律等，因而，更有利于幼兒在音樂的伴奏下表達自己的情感，用舞蹈這把鑰匙啟迪幼兒的智慧，能夠使幼兒的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力得到更好地發(fā)展。我在每節(jié)教學活動中都根據(jù)不同的內容，編出了不同的兒歌。比如在教《腰鈴舞》時，給幼兒每人身上都帶上腰玲，邊跳邊說：“我的腰上有鈴鈴，動一動，叮鈴鈴，扭一扭，響三聲，鈴聲鈴聲真好聽。”這樣，無論是活潑的還是內向的幼兒都能跳起來，使他們在輕松的氛圍中學會了動作。為了加深印象，我還把幼兒分成幾組，給他們一段音樂，讓他們編出適合這段音樂的動作。能力強的幼兒編動作，能力弱的幼兒則把編好的動作做給小朋友看，這種教育方式使不同的幼兒都得到了相應的發(fā)展。

3通過唱歌培養(yǎng)幼兒的觀察力、記憶力、注意力和思維力

唱歌是幼兒表達情感的一種方式，幼兒最初對音樂的感受就是通過他們的小歌喉來表達的。學習一首新歌，采用填鴨式的教學方法，往往不能發(fā)揮唱歌教學的教育功能。恰當?shù)倪\用幼兒年齡特點的教育方法，能充分地挖掘唱歌教學的教育功能，促進幼兒的全面發(fā)展。幼兒歌曲的旋律簡單，幼兒容易記。對于歌詞幼兒記憶起來較難，學新歌時，把歌詞內容在投影圖片上基本反映出來，讓幼兒通過自己的觀察，想象，把歌詞內容大體說出來，教師根據(jù)幼兒的講述，把歌詞內容朗讀給幼兒聽。實驗證明，這樣反復兩遍，幼兒很快就能記住歌詞內容。歌詞內容記住后，教師采用的是填詞法，即教師先播放歌曲錄音，幼兒欣賞，然后教師再彈奏歌曲旋律，幼兒把歌曲內容填到旋律中去，并試著唱出來，這樣一首歌很快就學會了，在唱歌教學愉快的氛圍中，以幼兒說、聽、唱為主，避免了教師冗長枯燥的說教，縮短了教學時間，培養(yǎng)了幼兒的注意力、思維力和學習習慣。

4結合其它教學活動，讓幼兒感受音樂之美

幼兒時期在認識某一事物的過程中有很大的情緒性，色彩、音響都能吸引幼兒的注意力和興趣，容易為幼兒理解和接受。為此，開展各科教學時，要有意識地挖掘音樂與其它教學活動之間的聯(lián)系，使之很自然地相互結合，發(fā)揮整體作用。因此，我在開展教學活動中，巧妙將音樂融入到各科教學中。比如，進行美術活動時，學習畫小熊，教師先放一段洋娃娃和小熊跳舞的音樂，讓幼兒聽一聽，講一講音樂里都有什么，幼兒會說出音樂里有洋娃娃和小熊，因為小熊的身體很胖，所以，它跳起舞來很笨。這樣幼兒就把自己的體驗表達出來了。在繪畫時可以播放一些優(yōu)美的民族樂曲，比如：《高山流水》，《二泉映月》等，這樣一來，幼兒就會沉浸在優(yōu)美的音樂環(huán)境中，盡情發(fā)揮自己的想象力進行繪畫，也避免了幼兒在畫畫時相互說話，進而養(yǎng)成了專心投入的良好習慣。幼兒學習兒歌、故事時，配上優(yōu)美的音樂，一方面可以激發(fā)幼兒的學習興趣，增強語言的表現(xiàn)力，另一個面能提高幼兒記憶效果。比如，學習兒歌《小熊過橋》，這首兒歌本身很押韻，再配上合適的音樂，幼兒既喜歡，學得又快。音樂能起到陶冶情感，凈化心靈的作用。比如《生日音樂會》，通過歌曲內容培養(yǎng)幼兒關心別人，愛護別人的情感等。可見這些活動都是把音樂同其他學科相結合，并融入到幼兒生活中去，使幼兒無論在學習、勞動、游戲時都能意志統(tǒng)一，行動合拍，精神愉快。

5通過節(jié)日主題活動，讓幼兒在音樂中健康成長

每逢節(jié)日，音樂是必不可少的，音樂有著其他教育手段不可替代的特殊作用，它可以陶冶幼兒的審美情感，改善心理品質促進智力發(fā)展，增進機體健康。所以，在各種活動中我都會安排音樂貫穿始終。比如，三八婦女節(jié)，先讓幼兒欣賞《我的好媽媽》，《小烏鴉愛媽媽》，然后讓幼兒體會媽媽怎么愛護關心自己，怎么辛苦勞動，啟發(fā)孩子在媽媽的節(jié)日里自己應該怎么做。編成兒歌，教師給兒歌譜上曲子，使之變成幼兒可以自己唱的歌，孩子看到自己可以編歌了，積極性很高，自信心與合作精神增強了。最重要的是培養(yǎng)了幼兒愛媽媽的情感。六一兒童節(jié)是孩子自己的節(jié)日，在幼兒園組織的大型文藝聯(lián)歡會上，通過歌曲《六一的歌》，《歡樂的日子》等，讓幼兒感受老師和家長的祝福，感受人們對他的愛，使他們在愛的氛圍中，身心愉快地發(fā)展。利用節(jié)日主題對幼兒進行音樂教育，不但增進了幼兒對節(jié)日主題活動的興趣，同時，也促進了幼兒身心健康發(fā)展。

6結語

篇(3)

農村音樂教師很少接受高層次培訓、研修，對新的音樂教育理念缺乏認識，很難突破舊的思想束縛，教學手段單一、教學方法陳舊，很難滿足學生的學習需求。

二、音樂教師待遇較低

由于受多年形成的老觀念影響，音樂學科得不到足夠重視，在評優(yōu)選先、工資晉級、提拔干部時農村音樂教師位處弱勢，所以教師工作積極性不高，影響教師個體發(fā)展。

三、改善農村音樂教師現(xiàn)狀的建議

如何改善農村音樂教師現(xiàn)狀？我有幾點不成熟的建議提出來與各位同行商榷。

1.強化教師專業(yè)培訓，定期組織進行不同層次音樂教師培訓。如音樂教師上崗培訓、音樂骨干教師培訓、音樂優(yōu)秀教師培訓、音樂名師培訓。正如全國開展的“國培行動”充分利用網絡資源，發(fā)揮遠程培訓長遠作用。

2.提高管理水平，提高管理者的思想認識，加強對音樂教師、音樂教學的管理，制定和采取有利于音樂教師專業(yè)成長的制度和舉措，促進農村音樂教學水平整體提升。

3.加大音樂教學設備投入，按國家標準配備音樂教室、音樂器材，教學用具、多媒體設備、配套光盤等等。切實改善農村音樂教學硬件基礎，以此來推動農村音樂教學與音樂教師的發(fā)展。

4.農村音樂教師要樹立自主研修的意識，不能存在等、靠、要的思想，我們的學生等不起，可通過豐富的網絡資源、相關音樂教育的書籍、音樂教材的挖掘、音樂教參的閱讀、自身的藝術素養(yǎng)、音樂教師同行之間的交流、校際間同行的教學研討等方式來提高自身業(yè)務水平。

5.充分利用地方音樂文化資源。相信每一位農村音樂教師剛從學校畢業(yè)時都是躊躇滿志，信心百倍，但由于現(xiàn)實條件的制約，不能實現(xiàn)自己的教學設想，乃至教育理想，久而久之，埋怨、無奈、惰性接踵而來。記得首都師大音樂專業(yè)博士生導師鄭莉教授在與西部地區(qū)一線音樂教師通過網絡互動時談到：“音樂課重點是教會學生鑒賞感受音樂，要讓學生多聽，可利用一切可利用的資源，比如，網絡、電視，央視音樂頻道每周都有“名曲賞析”可以讓學生按時收看，在音樂課上進行討論、交流”，試想，如果持之以恒的照此方法堅持下去，相信農村學生的音樂審美能力一定會得到提高。同時，也可利用、開發(fā)、普及本地民族民間音樂文化，比如，甘肅地區(qū)有蘭州鼓子、隴東的道情、臨夏的花兒等等，還可用民族樂器進行教學如：笛子、琵琶、二胡和一些少數(shù)民族樂器等等，做一個積極的、智慧的農村音樂教師。

篇(4)

（一）音樂生就業(yè)的現(xiàn)狀音樂生在當前的就業(yè)市場中所處的環(huán)境比較惡劣，就業(yè)前景不容樂觀。大部分的音樂生在學校只進行了其相關專業(yè)的知識學習，掌握的技能相對來說比較單一。在競爭日趨激烈的當下社會，給畢業(yè)生的就業(yè)帶來了很大的問題。多數(shù)用人單位對音樂人才的需求較小，即使聘用了音樂人才，也會讓其時不時的面對一些非音樂方面的工作，而這對于技能較為單一的音樂生不能不說是一個巨大的挑戰(zhàn)。

（二）造成音樂生就業(yè)現(xiàn)狀的原因造成音樂生目前就業(yè)情況的原因主要有兩方面。從客觀上來說，高校片面進行擴招，這雖然在一定程度上擴大了學生的學習機會，但過多的學生也導致了教學質量的下降，高校低下的教學質量對音樂生的就業(yè)極為不利；從主觀上來說，一部分學生重視音樂專業(yè)技能的培養(yǎng)，對其他方面的知識一概不聞，造成了其知識掌握的狹隘性，另一部分學生則確實不具備音樂方面的天賦，在學習中無法取得優(yōu)異的成績，這樣在就業(yè)過程中也就出現(xiàn)了較大的問題。

二、當前就業(yè)形勢下開展多元化音樂教育的途徑

（一）設置多元化的教學目標在當前嚴峻的就業(yè)形勢下，要開展多元化的音樂教學，就要為學生設計多元化的教學目標。全面培養(yǎng)學生的綜合素質，提高學生的適應能力，這對學生以后的就業(yè)十分有利。如音樂教師不能只重視學生專業(yè)知識和技能的培養(yǎng)，還要從情感、思維、創(chuàng)新能力、人際關系等多方面進行考慮，為學生設計這些方面的教學目標，給學生提供多種進步的渠道，進而促進學生的各項能力綜合發(fā)展。

（二）選擇多元化的教學內容音樂教師要認識到音樂對人的影響是全方面的，因此教師要注重音樂的綜合影響力。從多個角度入手，促進學生掌握知識的全面性，這對音樂生就業(yè)以后面對非音樂類型的工作非常有幫助。教師要有意識地引導學生將音樂知識與各領域的知識進行有機融合，如與音樂有關的歷史、宗教、舞蹈、民俗等各領域知識都可以用來為多元化的音樂教學服務。在音樂教學中，要將本地音樂和外來音樂同時介紹給學生，讓學生在對比中進行學習，進而幫助學生拓寬知識面，豐富學生的技能。

（三）采取多元化的教學方式多元化的音樂教育，還要注重教學方式的革新與豐富。傳統(tǒng)的教學方式已無法有效適用于當前的音樂教育，教師要勇于摒棄傳統(tǒng)教學方式中的糟粕，積極進行更有效的教學方式的探索。如教師在音樂教學中，要注重發(fā)揮學生的主體作用，以培養(yǎng)學生的自主探究能力；還可以利用先進的信息技術展開教學，音樂藝術需要學生多角度、全方位地感受，這樣才能更好地領悟音樂的魅力。開展多元化的教學方式，能夠提高學生的學習興趣，進而強化教學質量，促進學生的全面發(fā)展。

（四）應用多元化的考核方式對于學生在音樂學習過程中的表現(xiàn)，教師要合理科學地進行評價考核。在多元化的教學中，教師也需要從多個角度對學生進行評價，不能只側重其音樂專業(yè)知識和技能的考核。教師要認識到學生全面發(fā)展的重要性，這也符合當前社會對人才的需求。全面多元地對學生進行評價，有利于得出更加客觀真實的結論，這對學生畢業(yè)后的就業(yè)情況也會有非常積極的影響。

三、結語

篇(5)

當前社會發(fā)展形勢的兩個巨大的挑戰(zhàn)分別是全球化的挑戰(zhàn)與知識相互割裂的不斷加劇趨勢的挑戰(zhàn)，所以決定了教育改革必須以思想改革為主導。莫蘭有說過，復雜性思維方法的訓練是人類為了應付星球時代的各種可能風險同時保障自身的主動創(chuàng)造精神的思想基礎。所以通過連接各種知識的目的是鼓勵與促進被教育者訓練自己的復雜性思維方式，使人類善于整體地解決與思索其面對的基本問題。所以，在教育中給予學生的復雜性思維方式是訓練他們學會“理解他人”，包括個人之間、人與人之間、種族之間的理解他人的情感、行為與思想。

2以“人”為核心的音樂教育的轉向

我們熟悉的當代著名的大提琴家馬友友就是一個具有“復雜性思維”、注重人文學科的音樂實踐者，當?shù)仄鹋c當代社會文化思想轉型同步的音樂家的稱號，是莫蘭教育思想在音樂教育中典型的文化個案。2007年，在中國教育部召開的新課程出臺六年后修改課標的全體會議上，有教授發(fā)言說教育最重要的是如何培養(yǎng)人與培養(yǎng)什么樣的人。所以培養(yǎng)人的首要問題是屏定“人”，這應該是音樂教育需要思考的一個巨大的問題[1]。

3音樂教育轉型研究方法

音樂教育的轉型需要眾多學科的參與，包括人文社科學、教育學等理論知識，與音樂教育自身的知識相結合，最終形成新的音樂教育理論。許多資料都顯示，上個世紀的音樂教育課程在傳統(tǒng)教學上一直影響著音樂的發(fā)展方向，可是當代社會文化思想的轉變，提出了音樂教育的教學方式也應該有所改變，對于傳統(tǒng)音樂教育的教育方式，去其糟粕取其精華，，形成當代社會自己的音樂教育新教學方式，為培養(yǎng)全素質多方面發(fā)展的優(yōu)秀人才做貢獻[2]。

4結語

篇(6)

(1)授課對象。鋼琴即興伴奏的授課對象，在各音樂高校中并沒有十分明確的劃分。關于鋼琴即興伴奏課程的發(fā)展，很大一部分原因是在現(xiàn)今的中小學校中，音樂教師不能流暢彈奏出沒有樂普的小學音樂歌曲，沒法承接學校各種文藝活動中的鋼琴即興伴奏任務。本著從實際出發(fā)的原則，一開始鋼琴即興伴奏主要作為音樂學院中的教育課程，隨著本課程的開設，鋼琴即興伴奏受到了鋼琴系、聲樂系等其他系廣大學生的追捧，紛紛要求也上這門課，因此，授課對象范圍得到了進一步的擴大。(2)授課形式。鋼琴即興伴奏的授課方式有很多，簡單來說可以分為小組授課、全班集體授課、集體課與小組課結合三種。小組授課即將班級分為小組進行授課。如上海音樂學院的音樂教育系從開課到現(xiàn)在，根據(jù)班級學生鋼琴技術不同程度進行分組，這樣老師就可以更具學生掌握知識的不同程度分開進行教學。這種分組模式教學不僅有助于學生的理解，而且還可以使每個學生每周都有機會上到2個課時的鋼琴即興伴奏課程的實際內容，每個學生都有機會接受老師的親自輔導，從而保證了鋼琴即興伴奏的教學質量。全班集體授課，以此種形式授課教學的學校有北京師范大學。起初該校采取每個月由一名主講老師教授知識、布置作業(yè)、規(guī)定要求等，在該月內每個月學生都會有一名對應的老師對自己進行監(jiān)督，在鋼琴即興伴奏課程上，分一部分時間讓學生對遇到的問題進行提問。集體授課與小組授課結合。大部分音樂學院都采用了此種授課方法，此種授課方法是根據(jù)學生人員多少的實際情況而決定的，若剛開始人員較少時則采用小組制，人多的時候就用小組制和集體制相結合。(3)教學方面。關于鋼琴即興伴奏課程在教材方面，早期開課時，各音樂高校沒有使用出版的教材，基本上都是各音樂高校授課老師自己編寫的講稿、講義，由學校相關部門印刷好之后發(fā)于學生，或者學生上課時抄寫老師的板書。現(xiàn)今，各高校都在使用自己出版印刷的教材，教材的選定由授課老師自己選定。因此鋼琴即興伴奏這門課程的教材在全國沒有統(tǒng)一的規(guī)定。(4)考試要求。對于鋼琴即興伴奏的考試，主要檢測和考查學生對于無伴奏歌曲旋律進行獨立配彈的能力，在這點上，各個高校都是一致的。就全國而言，鋼琴即興伴奏在考試的方法上也沒有統(tǒng)一的格式。(5)實踐與交流。對于鋼琴即興伴奏作的學習，在保證大量練習的同時，更關鍵的是要有實踐的機會。但調查顯示結果卻并非如此。60%的學生反映學校很少組織鋼琴即興伴奏活動，他們得不到實踐交流的機會。只有不到20%的學生表示學校經常組織鋼琴即興伴奏的實踐活動。

2對我國現(xiàn)今鋼琴即興伴奏教學的幾點建議

第一，正確認識鋼琴即興伴奏的重要性。各音樂高校的老師和學生應該擺正自身的學習態(tài)度，在心理上肯定鋼琴即興伴奏的價值，把鋼琴即興伴奏放在和鋼琴課程、聲樂課程同等重要的位置對待。首先這要求老師要糾正自己對鋼琴即興伴奏的態(tài)度，只有這樣才能更好地帶領學生，讓學生把鋼琴即興伴奏作為一門獨立的重要課程來對待。鋼琴即興伴奏涉及了聲學、曲式分析、作曲理論等等廣泛知識，在學生以后的工作生涯中，也可以得到廣泛的實際作用。第二，提高專業(yè)老師的知識水平，由專門鋼琴即興伴奏老師教學。老師教學水平的好壞直接影響到學生的學習和興趣。倘若一直沒有鋼琴即興伴奏專業(yè)的成立，那么也便一直沒有專門的鋼琴即興伴奏師資隊伍。作為一名鋼琴即興伴奏的老師，首先應該具備專業(yè)鋼琴彈奏的水平，才能更好地在鋼琴即興伴奏的實踐過程中指導和輔助學生學習。與此同時，老師還應該注重學生創(chuàng)意思維的開發(fā)，不局限于學生的想法，不拿準備好的譜子讓學生去模仿。第三，作為學生，要勤學苦練。內因是決定事物發(fā)展的關鍵因素，在練習好鋼琴演奏的基本功的基礎上，還要對所學的知識進行靈活的運用，多去欣賞和分析好的作品，培養(yǎng)自己舉一反三的靈氣，活躍自己的思維方式，在實踐中進行大膽的創(chuàng)新，開拓自己豐富的想象力，挖掘自身無限的知識潛能。

3總結

篇(7)

1.音樂教育的條件設施有待進一步完善隨著社會各界對教育關注度的提高，各級政府部門也加大了對教育的投資力度。許多學校都建起了嶄新的校舍，開通了遠程教育，配備了電腦、多媒體教室等現(xiàn)代化的教學設施。但是，在許多農村學校，開展音樂教育所必須的鋼琴、手風琴、電子琴等教學器材卻遲遲不能配置到位，甚至有些學校連音樂教科書都沒有訂購。與音樂教育相關的音響資料、音樂書籍更是奇缺。

2.現(xiàn)行考試制度的弊端阻礙了農村音樂教育的發(fā)展全面推進素質教育是我國教育長遠發(fā)展的戰(zhàn)略目標，但我們的考試制度卻還沒有得到根本的轉變，還在實行過去應試教育的那一套。中小學教育“一切為了考試，一切為了升學”的目的性還很突出。沒有被列為升學考試科目的音樂、美術等學科也就只能靠邊站了。學生在升學與考試的壓力面前不堪負重，也沒有更多的時間和精力去學習音樂，對音樂學科的學習態(tài)度也就不可能端正。農村學校音樂教育也就無法得到落實。許多學校的音樂課要不被其它學科代替了，要不就成了學生的自習課、睡覺課。

二、關于農村學校音樂教育發(fā)展的幾點思考

《中國教育改革和發(fā)展剛要》第35條指出：“美育對于培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養(yǎng)全面發(fā)展的人才具有重要作用。要提高認識，發(fā)揮美育在教育教學中的作用，根據(jù)各級各學校的不同情況，開展形式多樣的美育活動”。這應該是當前農村學校實施藝術教育的重要指導方針。何東昌先生曾經呼吁“沒有美育的教育是不完全教育，現(xiàn)在是結束這種不完全教育的時候了”。筆者認為，只有從根本上改變觀念解決了存在的問題，農村學校音樂教育工作才能得到真正的提升，才能夠更好的促進學生的全面發(fā)展。以下就此問題談幾點拙見。

1.鑒于農村學校音樂教育師資短缺的現(xiàn)狀，要切實加強音樂教育師資的培養(yǎng)工作，讓更多的音樂院校畢業(yè)生走進農村學校，保證每一所學校至少有一名專職的音樂教師，讓學生從小就能夠得到較好的音樂教育。有關部門應加大政策傾斜，擴大就業(yè)，鼓勵廣大音樂教育專業(yè)畢業(yè)生到農村學校任教，改變一邊是音樂專業(yè)畢業(yè)生找不到工作而到處奔波，一邊是農村學校沒有專職音樂教師而無法開展音樂教育教學的現(xiàn)狀。

2.教育行政部門和學校領導的重視程度決定了音樂教育在該地區(qū)或該學校的地位，并深刻影響到教師的工作熱情和音樂教育的發(fā)展水平。只有改變過去認為“音樂教育可有可無”的落后觀念，徹底消除對音樂學科的歧視，才能還音樂教育一片發(fā)展的藍天。因此，筆者呼吁有關部門積極采取措施，敦促各級學校從行動上對音樂教育給予足夠重視，而不是將素質教育僅僅停留在口頭上，要在廣大農村學校開足音樂課時，以保障音樂教育的長遠發(fā)展。

3.教育教學離不開設施的改善。在科學技術飛速發(fā)展的今天，教育教學越來越離不開現(xiàn)代化的教學設備。鑒于農村學校音樂教學設施還相對落后的現(xiàn)狀，各級部門要有計劃地逐步加大投入，為農村學校購置一些音樂課教學所必需的鍵盤樂器，音響資料，音樂書籍等，切實改善農村學校的教育教學條件。

4.考試制度是長期以來選拔人才的重要手段，也是對學生學業(yè)水平測試以及教師教育教學工作成效的考評制度。而現(xiàn)行的考試制度主要側重于對學生文化課成績的考評，對學生的德育、美育、體育方面體現(xiàn)的很少。因此，筆者以為，對現(xiàn)行的考評制度應作必要的改革和創(chuàng)新，把音、體、美學科成績融入到學生的學業(yè)評價中來。或通過增加課時，補充教學內容來強化音樂課堂教學，促進學生學習興趣的培養(yǎng)，讓音樂感染學生，最終達到美育的目的。